Jouer de la guitare dans un groupe / band

La plupart - sinon la totalité - d'entre nous ont, à un moment donné, rêvé de jouer de la guitare comme un pro dans un groupe / band.

Apprendre à jouer d’un instrument et le maitriser (que ce soit la guitare, la basse, la batterie, le piano, etc.) est un accomplissement important, mais cela n’est souvent que la première halte sur la route de son évolution en tant que musicien. Nous apprenons la guitare (ou un autre instrument) pour diverses raisons, mais, la plupart du temps, notre principale motivation provient de notre rêve de gamin de démarrer ou de se joindre à un groupe de musique : comme toutes autres formes d'arts, la musique consiste avant tout à partager son œuvre ou ses talents, à s’amuser et à s’évader du quotidien. Jouer de la musique permet également d’exposer ses compétences et techniques de jeu. De plus, c’est une excellente façon d'impressionner et divertir vos amis!

Être membre d’un groupe vous offre la possibilité de vous exprimer librement dans une forme musicale. Si vous aimez vraiment la musique que vous jouez, vous vous apercevrez qu'il est très facile de se laisser porter par le tempo et l’atmosphère des chansons – celles-ci finiront par influencer la manière dont vous vous présentez et jouez en tant que musicien.

Cependant, il existe un certain nombre de choses à savoir avant de pouvoir jouer une seule note dans un groupe avec d’autres musiciens :

Avant même que vous ne pensiez à former un groupe, il est primordial que, dans un premier temps, vous maitrisiez votre propre instrument.

Définir le son que vous désirez vraiment obtenir demande du temps, de l’expérience et énormément de pratique. Apprendre la guitare, puis développer votre son pourront normalement vous demander des mois, voire des années, en fonction de la fréquence de vos répétitions et du rythme auquel vous apprenez. Et même si vous disposez déjà des bases essentielles en guitare, sachez que vous aurez besoin de suivre des cours à un certain moment de votre apprentissage, pour resserrer vos compétences et être en mesure de jouer décemment au sein d’un groupe.

Pour bien commencer, ce dont vous avez besoin, c’est une méthode de guitare vivante et amusante qui vous enseigne, dans un ordre approprié, les notions indispensables pour bien jouer de la guitare; le tout créé par des instructeurs de guitare professionnels.

Il existe un certain nombre de cours en ligne pour apprendre la guitare. Vous devrez choisir en fonction du type de guitare ou style de musique que vous convoitez. Par contre, l'un des moyens les plus efficaces d’apprendre la guitare est sans doute de pratiquer à l’aide de cours de guitare complets comprenant des vidéos (Guitare Domination, par exemple).

Pensez-y, si vous ne pouvez que lire que des instructions et que vous n’avez aucun appui visuel ou sonore, lorsque quelque chose vous semblera un peu complexe, vous n'aurez rien d’autre pouvant vous « dépanner »… Cela qui signifie que vous pourriez prendre de mauvaises habitudes, avoir de la difficulté à assimiler des techniques de jeu ou pire, perdre l’envie de jouer et abandonner votre pauvre guitare dans le grenier, au grand plaisir de votre voisin…

Si vous choisissez d’apprendre tout en ayant le soutien de vidéos, vous serez guidé pas à pas; vous apprendrez exactement les bons gestes et serez en mesure de voir comment vous-même devez exécuter toutes ces techniques. Donc, s'il y a un élément que vous avez mal compris, vous n’avez qu’à faire rejouer la vidéo et voir comment le professeur joue les notes, la partie ou la chanson en entier.

Si vous avez toujours voulu jouer dans un groupe, choisir la bonne méthode d’apprentissage de la guitare est un facteur essentiel à votre succès, alors, investissez votre temps et vos efforts à bon escient!

Pour déterminer quelle méthode vous convient le mieux, selon votre niveau à la guitare, veuillez consulter notre banc d’essai de cours en ligne.

Lorsque vous décidez de jouer de la guitare accompagné d’autres musiciens, deux options s’offrent à vous : vous pouvez apprendre à jouer de la guitare rythmique ou devenir soliste.

Au départ, jouer de la guitare « lead » au sein du groupe vous intéressera probablement davantage que le rôle de guitariste rythmique. Par contre, pour être soliste, il faut beaucoup de pratique et de dévouement. Aussi, sachez que jouer de la guitare rythmique de façon efficace et solide dans un groupe est une tâche extrêmement importante, sinon encore plus que celle de jouer de la guitare « lead », et que cela nécessite également beaucoup de pratique.

Un bon sens du rythme et une bonne oreille sont deux des attributs les plus importants d'un bon guitariste. Ceux-ci peuvent être développés en jouant avec un métronome, mais la meilleure façon est assurément de jouer accompagné d'autres musiciens.

Dans un groupe, les guitares peuvent interagir de différentes façons. Si le groupe est composé de deux guitaristes, on peut être le soliste tandis que l'autre plaque les accords et tient constamment le rythme, ou les deux peuvent carrément se lancer la balle. Dans certaines parties des chansons, on peut même laisser la basse tenir le rythme pendant que les deux guitares se partagent un solo d’enfer en tandem (pensez au solo de « Hotel California » du groupe Eagles!).

Autres possibilités : l’une des guitares peut se faire entendre de temps à autre (uniquement pour mettre l’accent dans les instants cruciaux); on peut aussi prendre la route « punk rock » et laisser complètement tomber les solos.

Que vous soyez soliste ou guitariste rythmique, il est également très avantageux de maîtriser à la fois le chant et la guitare…

Quelques-uns des piliers les plus importants à l’édifice d’un groupe pouvant résister aux différentes intempéries du temps sont, en fait, certains préceptes de discipline à établir dès le début. Par exemple, déterminer d’avance un horaire de répétition fixe et le rôle de chacun dans le groupe. Cela est nécessaire pour prévenir les désaccords, les conflits et, finalement, la rupture du groupe. De plus, pour accéder à la route menant à la réussite, vous avez également besoin de choisir un style de musique, de faire preuve de créativité et, surtout, de bien vous entendre avec les autres membres. Sans ces quelques pré-requis, votre groupe est voué à l’échec.

Dans un band, il ne suffit pas de pratiquer un morceau en solo, puis de le jouer avec d’autres personnes. Bien que vous aurez parfois besoin d'écrire et de répéter vos propres parties, vos efforts ne sont pas qu’individuels, mais collectifs! En fait, vous devrez apprendre à écouter jouer - tant vous-même que les autres membres du groupe.

Bien que certaines personnes préfèrent avoir en totalité le contrôle créatif sur leur production musicale, l'écriture de chansons est un processus qui devrait impliquer tous les membres et, donc, il faut veiller à ce que les lignes de communication soient ouvertes. Écrire une chanson peut prendre plusieurs tentatives; cela peut aller de quelques heures à plusieurs semaines parfois. L'important est de ne pas précipiter le processus de création et de s’assurer que tous les membres du groupe sont sur la même longueur d’onde.

Vos chansons devraient inévitablement définir votre groupe et, dans la mesure du possible, vous rendre unique, selon vos ambitions. Toutefois, posséder un répertoire de plusieurs chansons est inutile si vous n’arrivez pas à bien les jouer ensemble. Afin d’éviter cette situation, vous devrez vous réunir deux ou trois soirs par semaine pour pratiquer.

Édifier les fondations d’un groupe ne se résume pas qu’à l'apprentissage de votre instrument, l'écriture de quelques chansons et la pratique. Évidemment, vous devez posséder un équipement approprié, c’est-à-dire un ampli de guitare d’au moins 75 watts, un bon ensemble de haut-parleurs, un préamplificateur, une table de mixage sonore, des micros, des trépieds, des câbles, etc. Étant donné que ce matériel est généralement très cher, vous devriez vous procurer progressivement l'équipement dont vous avez besoin pour votre groupe.